所有事情的發(fā)生都不是架空的，有其發(fā)生的時代背景，今天要給大家補充的就是這個時代背景。了解下TPO考察的時間范圍，可以把這個時間跨度簡單總結(jié)為：pre-history, ancient Greek&Roman period, the Middle Ages, the Renaissance, 18th century till now
每段時期都有鮮明的歷史特點，而這些獨有的歷史特點，自然造就了每個時期獨有的藝術(shù)特征。現(xiàn)在我們就來簡單介紹一下。
# Pre-history
看到pre這個前綴，就知道，這肯定是最早期的藝術(shù)了——史前藝術(shù)。首先，史前有藝術(shù)這事就挺神奇的，那時候的人們都吃不飽穿不暖，怎么還會有閑工夫玩藝術(shù)，而且那么久的時候，居然留下來了。
從這兩個簡單的質(zhì)疑，其實就引出了史前藝術(shù)的特點，一是創(chuàng)造藝術(shù)的地點，二是內(nèi)容。因為需要存留夠久，我們現(xiàn)存較完整的史前藝術(shù)作品是在洞穴中創(chuàng)造的，內(nèi)容上，自然不會脫離他們的生活，主要是和人類打交道最頻繁的動物為主。
隨著人類生產(chǎn)工具的進化，除了繪畫，人類開始探索另一種藝術(shù)形式——建筑，比較著名的史前建筑有英國巨石陣和埃及的金字塔。關(guān)于人類進行藝術(shù)創(chuàng)作的動機，并不明確，畢竟也過去了這么久
相關(guān)術(shù)語：
cave art
architecture
Stone Hedge
Egyptian Pyramids
the Neolithic age
the Paleolithic age
he Bronze age
# Ancient Greek & Roman period
古希臘羅馬藝術(shù)的燦爛，是藝術(shù)知識再匱乏的童鞋都會有所了解的。而這一時期的藝術(shù)跟神話是息息相關(guān)的，繪畫與雕塑作品的很大一部分題材都來自于神話故事里的眾神們。風格上，以寫實為主，從容貌到形體，都追求真實肉體的美。
古希臘另一個值得大家了解的就是哲學，哲學家蘇格拉底，柏拉圖(T31L1)，亞里士多德(T2L3)，留下了影響深遠的學說。
雖然羅馬消滅了希臘，但許多方面都受到希臘的影響，如神話，哲學，建筑，甚至政治理念。所以希臘神話的眾神，到了羅馬神話，都安上了新的名字。如希臘神話的天神宙斯(Zeus)，到了羅馬神話就變成了朱庇特(Jupiter)，需要好好敲下黑板，Jupiter不是Cupid，所以不是愛神= =。再發(fā)散一下，Jupiter這個詞是不是很熟悉呢，沒錯，就是木星嘛，木星為什么跟羅馬的主神有關(guān)呢，因為木星是八大行星里個頭最大的行星。其他的行星名字也是由羅馬神話的眾神名字得來，比如Mars，就是戰(zhàn)神，而天王星Uranus，是因為他是Jupiter的爸爸，比主神還厲害的，當然就是天王咯。
其實希羅神話大家有興趣的還是可以多了解一下，如同四大名著是中國傳統(tǒng)文化很重要的一部分，希羅神話也是西方文化中很重要的一個篇章，TPO對于神話的討論也不少，更不用說其他閱讀作品中對希羅神話的各種reference了。年輕人嘛，多看點書總是好的(^.^)
相關(guān)術(shù)語：
mythology
philosophy
Socrates
Plato
Aristotle
realism
portrait
sculpture
# the Middle Ages
提到中世紀，大家想到的一個詞應(yīng)該是黑暗吧，什么科學家被火燒死啦，什么黑死病啦，感覺大家過得不太幸福，這段時期的藝術(shù)也是比較蕭條。TPO聽力對于這段時期的藝術(shù)沒太涉及，只在一些歷史類文章里稍有描述(T18L3)。
對于這段歷史，大家把握一個關(guān)鍵詞，就是“宗教”。這段時間宗教統(tǒng)治非常嚴厲，相比于希羅時期對健康肉體的崇尚，中世紀追求的是禁欲，靈修，什么事都得遵照神的旨意，神說地球是中心，那就是中心(T21L1, T18L1)。神權(quán)是超越一切的存在，無論是繪畫，雕塑，還是建筑，都是為了鞏固神權(quán)，弘揚不斷向上攀升的精神升華。所以繪畫上，這些宗教人物表情肅穆，給人以距離感，建筑上，形成了獨特的哥特式風格。
而民眾的生活，艱難困苦，物資貧乏(T15L3, T8L3)，但試圖通過宗教得到救贖，獲得來世的幸福。社會財富則通過各種手段聚集在教堂與神職人員手中，所以人們花重金在宗教藝術(shù)上，也不足為奇了。比如TPO中提到過的，珍貴的藍色顏料，花在對圣母和圣父的繪制上也毫不可惜(T46L3)，復(fù)雜的染色玻璃，是當然要獻給教堂(T16L4)。
這種壓抑的生活，也不是長久之計，在宗教神權(quán)的長久籠罩之下，人們終于覺醒渴求解放，迎來一段輝煌的時期?
相關(guān)術(shù)語
stain glass
Gothic architecture
pigment
scribe
monastery
# the Renaissance
文藝復(fù)興的出現(xiàn)，既是人們壓抑已久的結(jié)果，也是經(jīng)濟發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。復(fù)興，主要是借由重新欣賞希臘羅馬文化，把人與神極度失常的位置拉回一點點，神確實值得尊敬，但沒那么遙不可及，死后上天堂確實充滿誘惑，但現(xiàn)世的充實與幸福也值得追求。
所以，人們用比較溫和的方式，重新用藝術(shù)去詮釋宗教(T45L1)。這一時期的肖像畫雖然大部分依然是宗教人物，以及希羅的神話人物，但和中世紀的繪畫相比，這個時期畫筆下的神表情更柔和，與人更貼近。
文藝復(fù)興全盛時期的代表人物，達芬奇，米開朗基羅和拉斐爾的崛起，掀起了新的趨勢，那就是個人主義。這些畫家雕塑家，身份和我們想象中很不一樣，中國的藝術(shù)家，是一種高山流水的存在，大部分是為了修身養(yǎng)性，而歐洲的藝術(shù)家，是種職業(yè)，業(yè)務(wù)精湛的甚至可以發(fā)展為一個公司，如拉斐爾(T41L3)。藝術(shù)家們服務(wù)的對象可以是神職人員，也可以是有錢的贊助人(T16L2)，作品的內(nèi)容自然也不僅僅局限于宗教，也可以是世俗生活(T45L1)。
因為各地展開的宗教改革，便得教堂對信徒的控制越來越低，怎么辦呢，得想辦法把他們吸引回來，最吸引人的當然是美的事物，所以教堂用各種復(fù)雜的裝飾，讓人們目不暇接，眼花繚亂，這股建筑的風潮就叫“巴洛克”，本質(zhì)其實是為了鞏固君權(quán)。
倫勃朗是這一時期最重要的荷蘭畫家，也是TPO提到過的一位畫家(T5L3)，他雖屬于巴洛克時期，卻不以神和宗教作主題，更多的是普通人民的生活。比如最著名的《夜巡》。
相關(guān)術(shù)語
Da Vinci
Michelangelo
Raphael
individualism
patron
secular
Baroque
# 18th century till now
時代的車輪繼續(xù)滾滾向前，經(jīng)濟進一步蓬勃發(fā)展，藝術(shù)上發(fā)展出各種流派，如新古典主義，浪漫主義和寫實主義等。藝術(shù)的觸角延伸得更加廣泛，繪畫的對象不只局限于人，也可以是景，風格不止是追求真實，也可以抽象。眾所周知的印象派，由于繪畫工具的升級，走到戶外，對光進行了細致的捕捉和研究。代表人物莫奈的干草垛系列，展現(xiàn)了不同光線下的景。印象派畫作的突出特點就是近看渣渣，就是些不同色彩的凌亂的點，遠看頂呱呱，光影重疊，栩栩如生。
另外，畫家們對個人感受更加注重，而不僅僅是為了服務(wù)于他人，作品有了強烈的個人風格和印跡，如印象派后期畫家凡·高的作品。
在走向現(xiàn)代藝術(shù)的路途中，我們還有馬蒂斯為代表的野獸派(蘋果公司廣告借用了此創(chuàng)意)
畢加索的立體派
蒙德里安的幾何抽象派(是不是在很多衣服上見過)
達利的超現(xiàn)實主義
現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作越來越多樣，并不局限于傳統(tǒng)定義，如達達主義(T34L1)，藝術(shù)的評價標準也越來越主觀，早已不是以前的“畫得好像”那么簡單。
相關(guān)術(shù)語
neoclassicism
romanticism
impressionism
Fauvism
Cubism
surrealism
Dadaism
最后的最后，如果大家真的對藝術(shù)史感興趣，有哪些了解渠道呢?還是給大家推薦一些吧：
-蔣勛《寫給大家的西方美術(shù)史》
-顧爺《小顧聊繪畫》(比較搞笑，被知乎懟得比較慘，如果需要比較準確的史實，就不要看這本了
-可汗學院(網(wǎng)易公開課上有)
-BBC紀錄片 Modern masters
